РАБОТА НАД СПЕКТАКЛЕМ "ПУШКИНСКИЙ УТРЕННИК".

 

  5 января 1999 года. Первый показ Васильеву этюдов по стихам Пушкина.
"После нашего с Олегом этюда - "Юрьеву" - и последующих попыток Аллы, Ирины и Юли Ивановой Васильев показ прервал.
"У вас не те правила игры. Это не может быть. Те же ошибки, что и в "Пире". Проблема культуры. Нужна отличная от Платона среда. С помощью словечек и действий Аллы в этюд не войдёшь. Лексика поэта, его образный ряд, воображение... Каждое стихотворение должны знать все. Без общей среды и общего знания этого не сделать.
Никто не имеет такой концентрации, как Пушкин. В одном стихотворении - вся биография. И сначала надо понять целое, но при делении всё меняется. Понять, а потом уже делить. Иначе вы не продвинетесь дальше интуиции. Чувствуется, что работа ваша - поверхностная.
В "Юрьеве" - выбор уподобления Сократ - Агафон из "Пира" - правильный. Миф "Фавн - Адонис - Киприда" глазами Сократа и Агафона. Им уподоблена пара Поэт - Юрьев."

6 января 1999 года. Стихи точным текстом. Показ Васильеву.
Васильев после показа:
"Не так плохо для первого раза. Деление. делить, как прочли или делать игру с тем, как прочли. Потом решить, сочинить, придумывать... Далее - исполнение. Здесь нет опыта. Чаще всего не то, что должно быть. Разрушение стиха. Стих должен быть сохранён.
Вы должны сочинить игровую историю. Пьесу со всеми атрибутами - название, действующие лица,сюжет, имена, предметы, атмосфера. А стих - сохранить.
Игра - не иллюстрация. Вещь должна быть отражена. Если два сюжета - Пушкина и сочинённый - отражаются, как в зеркалах, то это будет хорошо. Здесь нет психологических построений. В игре цель - одна для обоих. Тогда сохраните стих. В психологических структурах цели разные. Ищите противоречия в согласии. Нужно отыскивать все противоположности, что бы делить и этими противоположностями - играть. И если только игра характе5ров - этого не может быть."

8 января 1999 года.
Платон и Пушкин. Средства разные.
У Платона - идеи сами по себе.
У Пушкина - истории людей.
Сократ - имя своих идей. Персона, адекватная идее. Не персонаж.
В каком случае у историй Пушкина будет возможность жить в среде Платона? Ведь монолог (стих) принадлежит поэту определённой эпохи.
Вещь нужно сделать сценической. Дать диалог - ещё не значит сделать сценическую вещь.

10 января 1999 года. Показ этюдов.
Васильев: "Мало что получается... Терпение кончится тем, что я махну рукой...Так что лучше гнев.
Зачем вы сочиняете своё, когда всё есть у автора? Что вы несёте? Очень не хватает личного! Равнодушие...
Смыслы живут между нами. Чувства живут в нас.
Единственная правильная работа у Никиты с Аллой."

11 января 1999 года. Показ этюдов.
Васильев: " Среда почти идеальная...А вот точности - ноль. Олег предпочитает работать на сторону.. Алла - излишняя театральность, апарт. В других эпизодах присутствие правильное. Не более того...
История лиц - аккомпанимент предмету конфликта.
Предмет должен быть отделён от имени.
Имена - проводники, посредники смыслов."

12 января 1999 года. Показ этюдов.
Опять всеобщий провал. Круг был мёртв. Вне среды. Вне игрового самочувствия.
Васильев: "Обман. Чувства, словарь, образы, истории...Вы усложняете простые вещи. Опять не хватает базы. Мотивы Пушкина трудно обнаружить в себе. Опыт надо заимствовать. Из "Пира", например..."

16 января 1999 года. Показ этюдов.
Играл с Никитой "Стансы Толстому". Чувствовали себя гораздо лучше, была опора - кропотливый разбор. Но опять образы, нехватка слов как будто.
Васильев: "Не могу понять причину, почему это не цепляется. Вы безалаберно относитесь к изучению стихов. И вам не хватает смысловых противоречий. Не пользуетесь написанной историей. Выбор персонажей - неправильный. В "Стансах" автор - повеса. На этом настаивается! Вы всё притягиваете за уши! А речь идёт о смене бога. Эрот небесный и Эрот пошлый. Как у Платона."

17 января 1999 года. Показ этюдов.
Крах абсолютный. Играл с Аллой. Глупость. Пошлость. Халтура. Не хочется выносить работу на обсуждение. Не хочется. Не хочется. Не хочется.
До отпуска пять с половиной месяцев. Хочется чего угодно, но не театра.
Васильев: "Ничего нельзя понять... Какой с вас спрос... Надо отправлять на месяц читать, а потом этим заниматься... Или брать самые простые стихи..."

18 января 1999 года. Показ этюдов.
Играли "К Родзянко" с Никитой и Ольгой. Наконец-то получилось. Правда, когда увлекаемся - преувиличиваем. От радости. Дай Бог, что бы это была не случайность.
Год, как работаю у Васильева. Кодга получается, кажется, от старой профессии не осталось ничего. От школы-студии, театра им. Станиславского - руины. Строить новое придётся долго. Но фундамент заложен.

23 января 1999 года. Показ. Стихи точным текстом.
Васильев после показа: "Вы делаете неправильно. С удовольствием, но неправильно. Через ваше исполнение видно, на чём сделан теперь театр. Это первое.
Второе. Трудно исправить.
Третье. Есть другая реальность для того же самого. И вы, одарённые люди, этого не видите, и не знаете, как туда пойти.
Есть частные и общие проблемы. Актёра на сцене должно быть мало. А вас - много. Иллюстрируете действие. Демонстрируете. Грустнейшие наблюдения. Надо от этого отказаться, а вы не хотите с этим расставаться. Желание у вас есть, но вместе с желанием вылезает всё остальное.
Стихи нельзя расколотить. Стих у вас невольно разрывается, когда вы начинаете "действовать". Но тогда такое "действие" не полезно. Оно вредит, а не помогает. И значит это только иллюзия действия.
Вы хотите ясности, явности. Активничаете, надрываете силёнки, лезете голосом наверх, а там ничего нет. Это уже техника.
Надо добиваться автоматизма. Стихи надо постоянно тренировать друг за другом. Как игра в четыре руки. Нужна последовательность, кантилена, связность.
Подминаете под себя, превращаете в прозу. Лезет ваше театральное воспитание. Дурной исполнительский вкус. Вместо музыки и ритма - прозаизм. Покрикивание и писк вместо лёгкого звука. Суета вместо покоя. Лебезите друг перед другом. Вместо сдержанности - неслышимость. Вместо темперамента - крик. В этюдах вас спасает органика. Было бы лучше скромнее...
Ваше разделение - неплохо. Надо что - то делать с манерой. То, что вы делаете - не достоинство актёра. Надо отказаться. Темперамент и страсть должны правильно выражаться. Это можно слушать, но никак не смотреть.
Знание приходит с умением различать реальность стиха и реальность стиха на сцене. Их объединить может техника, методика.
Акцию "я действую" вы понимаете неправильно. Тут проблема. Вы начинаете "делать" и губите сговор, разбор. Демонстрируете, что действуете.
Техникой нельзя заняться, пока не получается в принципе. Вы в стихи вообще не нужны.
Форма стиха должна быть сохранена. А содержание - изменено. А вы меняете и форму и содержание. Содержание демонстрируете интонацией. А надо сохранять интонацию стиха. Интонация стиха плюс содержание диалога. Демонстрация исчезнет. Действие останется.
Мелодика должна двигаться налево! Направо - повествование, налево - концепт."

26 января. 1999 года. Стихи. Показ.
"Юрьеву". Наконец-то играли достойно. Васильев долго занимался "Юрьевым", репетировал и разбирал.
Васильев: "Относительная удача. На удаче формы - не останавливайтесь. Формальное должно быть результатом сущностного. Пьеса обеспечивает конфликт. Конфликт обеспечивает движение.
Такой судьбой, таким даром Эрота Юрьев счастлив.Его любит Киприда, а он влюблён в свой удел, свою судьбу. Беспечен, потому что Киприда всё равно любит.
И не беспечен в отношении себя - самолюбие.
В сюжете Киприда - Адонис Эрот действует неудачно.
В сюжете Киприда - Фавн - удачно.
Истина воплощается в плоть. Вы этим заняты. А надо во плоти искать смыслы.
Нельзя идти от пары Нимфа - Фавн. Надо идти от Эрота. А заключить пасторальной сценой Нимфы и Фавна."

28 января 1999 года. Этюды и потом стихи.
Васильев: " Теперь стало получаться. Надо проанализировать. Этюд в какой то момент начинает себя исчерпывать. Понимание не проходит в работу.
А в стихе вещь блокирует чувство. Что-то происходит в делении. Пунктирное действие. Требуется правильно разделить. Тогджа и этюд будет руководствлваться правильной разметкой.
У Кирилла проблема - закрыт или открыт. Входя в темперамент замыкается. Надо обязательно быть открытым, даже когда темперамент бьёт через край. Темперамент должен быть в канале покоя."

30 января 1999 года. Этюды.
Играл "Вигелю" с Никитой.
Васильев: "Погружаться в материал надо глубже. Содом, Кишинёв... Облегчили себе работу и обокрали себя на материал..."
Никита сравнил игру в этюде со мной с поездкой в СВ. Едешь, проводник чай приносит, остановки сторого по расписанию.
Кто бы знал, что в этот момент происходит в кабине машиниста.

2 февраля 1999 года. Этюды.
С Огой "...и я слыхал, что Божий свет". Неудачно. И в целом день неудачный. Ещё перед показом чувствовал неуверенность. Попал в фальшивый тон. А надо было пользоваться реальностью, не впихивать её в свой план.
Васильев : " В этюде на прозаический текст параллель к тексту - правильно. Но в этюде на стихотворение - свободнное прохождение темы с помощью сочиненной истории"
7 февраля 1999 года. Этюды.
Показ, в целом, неудачный. Мы с Никитой - чуть лучше. Действие - пунктиром.
Пусть неудачно. Если в работе есть минуты верного, значит - не зря. После выходных - стихи точным текстом. У меня есть "Юрьеву", "Вигелю", "Жуковскому" плюс работа с Огой. Пока - достаточно.

11 февраля 1999 года. Беседа с Васильевым.
Вечер. Без Олега, Оли, Никиты - грипп.
Непрерывность стиха очень важна. Спорное деление компенсируется непрерывностью. Создать правильную форму - уже открыть дорогу к содержанию. от последующего к предыдущему.
История, сочинение больше влияет на этюд, чем на стих. Смысл уже есть. нада техникой открыть для него пространство. Нужно техникой заставить форму работать.
Далее - притча о стакане и луже.

12 февраля 1999 года. Стихи с Васильевым.
Грипп: Ога, Никитка, Олег, Ольга.
По Аллиной просьбе играл с ней "Рассудок и любовь", Васильев предложил другое деление. Мы делим слишком функционально. он предлагает расширять функции. И в делении руководствуется во многом тоном, атмосферой стиха. Здесь - флирт. И деление - лёгкое, подвижное.
Потом репетировал. Виртуозно, конечно. Постановщик - виртуоз. Я ничего подобного раньше не встречал, да и не встречу.
Коротко прозвучали планы. После пушкина - Чехов. В марте приезжает группа его французских стажёров. он будет заниматься с ними отдельно, а потом объединит с нашей группой.
Материал - неизвестен.
Парижем не пахнет.
Начала общественные.

14 февраля 1999 года. Стихи. Репетиция.
Васильев: "Техника. Восходящие интонации - кукареканье. И мелодика становится кукарекающей. Так нельзя передать непрерывность содержания.
Необходим твёрдый звук. Плюс непрерывность.
Часто у вас неправильное деление, блокирующее ваше желание. Если хотите делать - уже достаточно. Надо лишь убрать то, что мешает. Неправильные интонация, акцент, деление - блокируют."

15 февраля 1999 года. Стихи. Репетиция.
Жест не должен аккомпанировать пульсации, ритму. Акцент - понятие энергетическое. Как и синкопа в музыке. Не может делаться подражательно, механически. Долно быть внутреннее чутьё удара, опережения, пульса.
Внешние средства - дурная привычка. Слова должны играть между собой. Должны вступать в игру.
История, сочинение накапливает материал."

16 февраля 1999 года. Стихи. Репетиция.
Васильев: "Если проводите вещь сюжетом - лучше идет. Сюжет должен длиться, работать. В случае Никиты с Кириллом - самое правильное. Сюжет в игре отношений. Игра отношений - то, через что развивается конфликт. Сюжет содержит развитие. И сюжет "Стансов" - развивался.
Сюжет "Юрьева" - не развивается. Сюжет стиха - сюжет мысли, чувства, ситуации. И надо внести развитие. Привнесённый сюжет должен слиться с сюжетом стиха. И развиваться во времени, пространстве, отношениях. Сюжет должен быть переменчивым.
Далее - чувство ритма, музыкальность.
Надо отвыкать говорить неустойчивой интонацией. Слова должны стоять устойчиво."

17 февраля 1999 года. Стихи. Репетиция.
Васильев: " История нужна. Но сама по себе она не проступит. Через форму, через разблокировку пространства."
Сегодня получился, наконец, "Юрьев".
Васильев: "Полёт даётся формой, эстетикой стиха."
Партитура
1 ------------------ форма (главное)
2------------------- содержание
3------------------- чувство
4 ------------------- история
5 ------------------- миф
Две крайности - прозаизм стиха и непластичность стиха.
Васильев: "В "Юрьеве" сегодня сюжет развивался, был пластичен и переменчив"
Вчера получились "Стансы". Сегодня "Юрьев". Так и надо, не перегружаясь, идти дальше...
Васильев: "Особенность драматического диалога - предварительное знание его.
Элегия у Пушкина всегда философична. Это проявляется в финалах"

18 февраля 1999 года. Стихи. Репетиция.
Сегодня - "Родзянка". Хуже. Уступил Никите и устроили из стиха делением винегрет.
Васильев: "В работах на троих, на четверых очень важны связи. Надо определять основные. По ним идёт игра отношений."
После выходных - смена направления. Васильев: " Я бы хотел вернуться к "Пиру"".

19 февраля 1999 года. Васильев. Стихи. Разговор.
"К Родзянке".
Пирон Украйны - Парнасский афеист - Полтавская муза. Вот действующие лица, их характеристики. Сюжет (миф), интересы лиц, характеристики и имена. Пирон - уже характер.
Самое лучшее правило в нашей работе - чувство. И опыт.
Сначала - композиция.
Потом - деление.
Всё. Теперь "Пир". Пока без Пушкина.

12 апреля 1999 года.
Перешли к стихам. Стихи - Пир -стихи - пир и так пока что без конца. Гипотетическая цель - открытый показ летом. Пусть хоть так... Результат без последствий. Погрязшие в процессе. Всё глубже и глубже...

15 апреля 1999 года. Стихи. Показ.
Васильев: " Согласие - сложный элемент техники. Согласие относится и к "что" и к "как". Сохранение строки есть согласие. Делать стих непрерывным - умение согласия.
согласие должно быть выражено через конфликт. Есть конфликт, но не только им можно делать вещь понятной. Конфликт, если его углублять, может разрушить вещь.
Умение, чувство разногласия отрабатывается делением. Должна быть мера в конфликте. Напор на конфликт, на действие - разрушение согласия. Есть ошибка - напор на эгоизм. Умерить это можно непрерывной строкой."

16 апреля 1999 года. Стихи. Показ.
У меня - "Юрьеву" и "Платонизм".
"Юрьеву" - Олег - к вчерашнему разговору о мере конфликтного действия.
"Платонизм" - не наработано. Мало свободы.
Отрицание - ради того, что бы встретиться с тем, что отрицается.
После репетиции, как вчера "Родзянка", получился и "Платонизм". Васильев умеет помочть точечно, как бы лазерно. Одно слово, акцент - и - о, чудо! - получается!

17 апреля 1999 года.
Неделя кончилась. Определился круг готовых стихов. У меня есть уже "Юрьеву", "Родзянка", "Платонизм" и "Стансы". Плюс возможный запас - "И я слыхал..." и "Вигель". Следующая неделя навалится тяжестью этюдов по стихам.

19 апреля 1999 года.
Завтра - ненавистные этюды по стихам. Надеюсь, последний заход. Делаю с Никитой "Поэт и толпа". Плюс, может быть, что - нибудь с Олегом.

21 апреля 1999 года.
Говорил с Игорем. Дорога к результату и даже к успеху репетиций лежит через точный текст. Этюд - это лаборатория. Лаборатория - это бесконечность. Лаборатория имеет право на неудачу. В этом - её пагуба. Вполне злободневно, всвязи с "Пиром" и стихами.
Показ. Этюды.
"Поэт и толпа" - не получилось при хорошей подготовке.
Мы неверно делаем и неверно сочиняем. "Пир" даёт материал, из которого нада складывать этюд.Темы, конструкции, возможности для подражания, художественную среду.
Мы слишком входим в конфликт. Есть ли здесь проекция от "Пира" и какая? Замечание Никите: желание прикрыться маской. Нужны были притчи. Этюд должен быть параллелен композиции стиха. То есть. необходимо развитие. Чуждый стиль может быть только в интермедии, в произведении быть не может.
Таких ударов Остап не испытывал давно. Времени потраченного жаль. Дай Бог, что б не зря...

22 апреля 1999 года. Этюды по стихам. Васильев.
"Поэт и толпа" - действие Никиты перекрывалось моей активностью. Вопрос тактики. Нужно оставлять место друг для друга - тогда будет воздух. Ненужное фильтруется через паузу. Не каждая реакция в словах.

23 апреля 1999 года.
Завтра опять этюды по стихам. Готовим с Малаховым. Лошадь не валялась. Вариант сомнительный. Проигрывать нельзя.

24 апреля 1999 года.
Последний день показов этюдов по стихам. Жаль было заканчивать неделю двумя неудачными этюдами "Поэт и толпа". И удалось - "Мечтателю" с Олегом. С Никитой говорили миллионы слов, с Олегом имели гораздо меньше, но - был жесткий план, намёк параллельной истории, точный договор о согласии и, может быть главное - желание выиграть.
И пробились.
И для всех показ был удачным, хоть и готовили спонтанно.
Следующая неделя - стихи точным текстом. И брезжит открытая репетиция. Хорошо. Ясное ощущение этапа. Пусть даже лабораторного.

26 апреля 1999 года.
На завтра готовлю "Поэт и толпа" с Никитой и "Мечтателю" с Олегом. Менее хлопотно, нежели этюды - хотя бы голова имеет отпуск. Послабление.

27 апреля 1999 года. Показ. Стихи. Точный текст.
"Мечтателю" - провал. Мне надо играть... со второго раза. Первый у меня, как правило, провальный. Возжей нет.
Как будто не репетировали. А ведь Олег оберегал меня от конфликтности, оговаривали все фрагменты. Всё коту под хвост. И виноват я. Возжей нет.
Как будто лёгкость во мне вообще не живёт.
Пространство! Покой!! Простор!!!
Для меня освобождение пространства - залог удачи. Концепт без пространства не пройдёт. Отношения тоже.

28 апреля 1999 года. Показ. Стихи.
Васильев: "Содержание диалога - не содержание отношений. Стихи - не аккомпанимент отношениям. Игра отношений - почва для слов. Повествовательная интонация - для отношений персонажей."
Интонация! Наклонение слов! Тогда стих будет склеиваться, концепт, темперамент приобретёт гармонию. Сейчас нужно за этим следить!
Васильев:"Мечтателю" - стих прослеживается, но трудно. Проблема - не накатанность."

30 апреля 1999 года.
Сегодня - открытый показ стихов. Сейчас главное, что мастер доволен. Конечно, далеко не все прошло гладко. Далеко не вс получилось, как могло получиться. Но были на то понятные причины.
Привычка к залу утеряна. Это - очевидно. По большей части, не хватает лёгкости, возможности импровизировать. Из моих работ на устраивающем уровне - "Родзянка" и "Юрьев". "Стансы" и "Мечталелю" - как в тумане. "Платонизм" - только сегодн ухватили верный ход.
Работа над стихами, возможно, будет продолжена.

3 мая 1999 года.
Васильев репетирует "Моцарта".
Программа стихов будей показана в Первой студии 6 июня в комплекте с безвкуснейшей, по моему, вокальной программой... "я неспособна и шаловлива"...
Якобы результат.

26 мая 1999 года.
Завтра - опять стихи. У меня готовы "Руслан" и "Одесса".
Перспектива - 6 июня. Показ в первой студии.

27 мая 1999 года. Показ.
Васильев: "Ваша самостоятельная работа над текстом - неправильная. Делаете интересно, но есть тревога.."
Методика.
Васильев: "Твердый текст должен оставаться импровизационным. Вы должны выучивать последовательность, но не выучивать игру"
Основная претензия: иллюстративность текста, слова. Загоняется в слово чувство, а не концепт.
Васильев: "Стихи - короткий, концентрированный текст, скрывающий огромный объём. надо открывать пространство. У вас всё выкрашено одной краской. И короткие и длинные тексты. "Руслан" и "Онегин" в том числе. Выученность интонаций. Как обеспечить импровизационную основу? Проблема Забыть и Помнить.
Проблема "сегодня мы импровизируем".

29 мая 1999 года. Показ. Стихи.
"Руслан" лучше, как и весь показ.
Колдовству надлежит колдовство. Фауст получает Мефисто, идя путём магии.
В "Руслане" нужно искать возможность игры через действие, не только через восприятие. Плюс возможность развития и разнообразия, что взаимосвязано.

31 мая 1999 года. Стихи. Показ.
"Платонизм" и "Одесса". Неудачи...

3 июня 1999 года. Стихи. Показ.
"Мечтателю", "Одесса", "Платонизм".
"М" и "П" - по большей части заколачивание гвоздей.
После разговора ( о треклятых "историях") - повтор.
Васильев: " Действие - для движения, не для понятности."
Из-за чего забивание гвоздей?
Из-за проработанных, впоследствии предыдущего скандала, Историй. В каждую букву поселяется "История". Из-за этого - плотность. История - не только в словах.
Васильев считает, что исправить не трудно.
Вся Москва погрязла в Пушкине. Истерия. Пушкин везде.

4 июня. Стихи. Показ.
"Родзянка" и "Руслан". Васильев: "После 6 июня заниматься точным текстом приостановимся. Достаточно..."
О проблемах.
Разные каналы должны быть у слова и у чувства. Мимика сама по себе. жестикуляция тоже разведена.
Речь. Нужна твёрдость при разговорности. Когда стих рвётся - тогда и проживание рвётся. Кантилена...
Не просто отношения между людьми, а отношения в пространстве и во времени. Пейзаж должен передавать актёр, а не музыка, декорации и.т.д.
Процесс у актёра проецируется процессом и у зрителя. Также и образы (пейзаж, пространство...)
Память не проецируется.
Васильев: " Надо восстановить проекции от "Пира". Атака - скорость, а не громкость. Громкость - от желания понятности. Надо сдерживаться.
"Руслан и Людмила" - слишком форсировано. Добавлено много."
Психологизм в театре - эгоизм.
Игра - альтруизм.

5 июня 1999 года. Стихи. Показ.
"Мечтателю" и "Стансы".
И то, и другое на несколько порядков хуже того, что показано остальными. Впрочем, я сужу по качеству интермедий. Я делаю мёртво. Моё мнение.

6 июня 1999 года. Открытый показ стихов. Первая студия.
После показа.
Васильев: "Мы эту программу доделаем и будем показывать в первой студии." По моему - как бы спектакль. Подмена результата.
Конфликт между эго актёра и его умением. Это может разрушать умение. Должна быть гармония. В умении есть предел, который трудно пройти.
Зал. В присутствии зала трудно играть тонко. Тонкостью жертвуется. Неверно."
Напихал женщинам. Алла... Ирина...
Вот. Мои проблемы.
Покой! Мои диалоги - разговоры. И это - беседа. И они должны находиться в покое.
В жизни может быть большая насыщенность. Сцена требует большей свободы.
Зажим. Иногда прохожу, иногда - нет. Конечно, меньше, чем раньше, но - остается. Отсюда - проблемы с речью и с физикой. Нужен контроль. Органика требует усмирения. Много. Много нужно сделать Мало. меньше. "Много" приводит к сатиричности.

12 июня 1999 года. Стихи. Репетиция.
"Юрьев", "Платонизм", "Мечтателю" требуют разговора.
"Юрьеву"
"Любимец - обиды" противоположно "Увы!".
Здесь - инверсия: Она дала тебе в удел очарованье младой красы. Должен быть образ не молодости, но очарования красоты.
"Любви улыбку и молчанье..." - может быть женский образ ( её улыбка и любовь).
Фавн зачинает любовь - Адонис возбуждает лыбовь. Подобно, как из Эрота - бога Сократом творится Эрот - гений.
Последние четыре строки - практически только концепт.

22 июня 1999 года. Репетиция. Стихи.
"К Родзянко"
Эрот в ХIХ веке. Поэт античный.
У Родзянко - Эрот упирается в христианскую мораль. А в случае Поэта - действует. У Родзянко стрелы Эрота летят мимо или тупятся о христианскую мораль. Запрещение, табу. Эрот действует, но силы не имеет.

23 июня 1999 года. Репетиция. Стихи.
"Поэта и Толпу" надо готовить на троих и выносить 29го на открытый показ прграммы стихов. В "Моцарта" "Поэт и Толпа" будет введён после 7го июля. Официальная премьера осенью. Осенью ли? Короче, в следующем сезоне.

28 июня 1999 года.
Репетиция завтрашнего открытого урока по стихам в 26й квартире.
Всё рушится, разваливается, проваливается... Даже крепкосколоченные вещи вроде "В начале жизни..." Васильев грешит на новое пространство:"Рано!".
Я делал "Стансы" и "Платонизм". Первое - лучше, но стабильностью не пахнет. Второе - даже при желании разрядить пространство, получается плотно...Лучше, чем последний раз в первой студии, но сегодня там было бы лучше... В работе продвижение есть, в исполнении - минимум. Но, видимо завтра, показ - наверху...
Нада иметь удачу, ибо в таких показах Васильев видит продвижение для группы.

29 июня 1999 года. Стихи. Показ. После. 23.30. Квартира № 26.
Требуется проработка. Усовершенствование. Упрёки и похвалы - завтра.
Собственные ощущения.
Кажется, очень старался, что бы из "много" сделать "мало". Всё или почти всё для этого сделал. Трудно самооцениваться.
Совсем выпал "Юрьев".
Лучше, кажется, "Родзянка" и "Платонизм".
Твёрже "Стансы".
На уровне "Руслан",
Но дело даже не в названиях, а в присутствии. Очень старался обеспечить Покой.
"Вот приедет барин...", короче...
Зал гораздо тяжелее. гораздо. "Русланом" взорвали, но тяжелее. Очень многое провалилось.
"Вот приедет барин..." Разговор очень важен.

30 июня 1999 года. Обсуждение показа. Васильев.
Пошёл по списку. "Кокетке", "Послание Лиде"...
"Кокетка" получает минус...
"Послание Лиде" получает минус... Вместо философии - подмена на жанровую сценку. Произведение некачественное. Дотягивание до зала...
"Всеволожскому" получает минус... Однообразие пейзажей. Интонирование и пародирование. За счёт этих качеств - попытка разнообразить.
Пушкинские "мужские разговоры" отличаются микстом философичности и реальности.
Все "мужские разговоры" получает минус. То есть и "Юрьев", и "Стансы", по всей видимости...
"Усы" получают минус... Отсутствие импровизационности. Очень раскрыто в зал. Но раньше вообще было небытие. сейчас проработано. но теперь нет случайности, импровизационности.
Заодно минус получает и "Наталья"...
Пауза...
"Ты свои недостатки от 6го июня выправил..." Ну, слава богу...
"Простишь ли мне.." получает плюс-минус. середина без конфликта.
Переход на личности. Никита - неуверенность.
Второй "Онегин" получает минус...Вещь угасла.
Минус Никите в "Посвящении".
Минус Ольге в "Руслане и Людмиле" - мало динамики и разнообразия в "обольщении". "Девичий вор" не имеет основы, фундамента.

 

  ___________________________________________
 
Будьте внимательны при копировании материалов для использования в коммерческих целях (для получения прибыли). Закон разделяет использование текстов и изображений в информационно-образовательных или коммерческих целях. Источники, использованные в трудах, указываются в конце статьи.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

   
(c) Кирилл Гребенщиков, 2008